傳統(tǒng)材料既熟悉又陌生，人類在急速發(fā)展中往往會失去最初的“樸素”性，這恰恰是最根本的內在精髓。近日，中國當代藝術家劉建華在蛇口海上世界藝術中心舉辦樂一場以《當代藝術中材料特性的潛力》為題的專題講座。這次講座是設計互聯(lián)的年底壓軸講座，主辦方希望通過提供與參展藝術家溝通與對話的機會，啟發(fā)公眾了解和傳承傳統(tǒng)材料，結合新的認知和思考，從而產生新的價值。

　　劉建華是中國著名的雕塑和裝置藝術家，他的創(chuàng)作讓公眾重新認識陶瓷及至材料在當代藝術創(chuàng)作中的潛力與可能性，并由此推動中國當代藝術的發(fā)展。 “無意義，無內容”這個概念的提出者便是劉建華。他的作品是對近年來不斷困擾中國的經濟和社會變化所作出的反映。2008年，他一反先前多年對全球化及中國社會急劇轉型引發(fā)的諸多問題、焦點的近距離直接關注，提出“無意義、無內容”的概念來進行創(chuàng)作，開始了一個全新方向的探索，并形成了當代藝術創(chuàng)作的個人語言體系。

　　在講座開始前，劉建華為媒體和部分觀眾導覽了他正在設計互聯(lián)前廳展出的作品《聚核》，引領對他的創(chuàng)作形成初步的認識。講座中，劉建華結合個人創(chuàng)作經歷，和大家分享了他對于當代藝術中材料特性的潛力的看法。

　　據(jù)了解，劉建華14歲就開始在景德鎮(zhèn)一家瓷工廠當學徒，直到8年后考取大學。因此，當時的他認為陶瓷只適合生產普通生活用品和工藝品，盡力避免在創(chuàng)作中使用這種“非藝術”的材料。大學的學習，閱讀的積累和與朋友們的交流讓劉建華漸漸轉變了觀念，他認識到用傳統(tǒng)手法表現(xiàn)現(xiàn)代題材、進行當代藝術創(chuàng)作的可能性與潛力，回歸陶瓷。這段時間他創(chuàng)作了《彩塑系列——嬉戲》，該作品運用了陶瓷刻花技藝，使用粉彩和釉上彩上色，但部分花朵打破傳統(tǒng)，沒有上釉，形成比較“悶”的視覺感受，以匹配作品傳達的情緒。另一件作品《拳擊時代》使用了形成于宋代的青胎瓷，這種材料堅硬、易碎的特點很好地傳達了藝術家想要表達的主題。

　　隨后，劉建華創(chuàng)作了《記憶的轉換》、《日常·易碎》、《夢想》、《跡象》、《白紙》等一批探索陶瓷材料特性，賦予這種傳統(tǒng)材料新的藝術語匯，表達當下現(xiàn)實情緒的作品。除了陶瓷，劉建華也根據(jù)作品需要，廣泛使用其他材料進行創(chuàng)作。如《你能告訴我嗎？》結合不銹鋼和影像；《我在24小時持續(xù)的妄想癥》中鋁、銅的堅固和沙子的松動形成鮮明的對比；《1.2米》利用鐵絲的力量感，營造抒情、優(yōu)美又危險的氛圍等。這些作品展現(xiàn)出藝術家對不同材料的敏銳與準確把握。