圖一 清康熙-黑地素三彩花卉紋方瓶

圖二 清康熙 素三彩海獸紋碗

圖五 清康熙 素三彩鏤空錦地梅花壽字紋香薰

　　康熙時期釉上彩瓷器中有一種生產數量不多，藝術上文靜典雅的瓷器，叫素三彩。大家熟知康熙五彩絢麗多姿，馳名中外，而素三彩作為康熙的彩瓷之一，雖然用彩方面沒有五彩那么豐富，但它在清朝宮廷用瓷中地位很高，非同凡響，這主要是由于素三彩精細的工藝和高雅的藝術品位。什么叫素三彩？明清兩代景德鎮(zhèn)生產的一種釉上低溫彩瓷器，繪瓷的彩料以黃、綠、紫彩為主，還有白彩和墨彩。底色釉有白釉，即“白地三彩”；黃釉，即“黃地三彩”，黑釉，即“黑地三彩”；紫色釉，即“紫地三彩”等等。素三彩瓷要二次燒成，第一次燒素瓷，已成型好的各類器形要用1250℃以上的高溫燒成，畫成彩畫以后再以850℃～950℃的高溫燒彩。素三彩以康熙御窯廠和景德鎮(zhèn)民窯中部分高級作坊生產的作品最佳。在用彩上，素三彩不用紅彩，故和五彩區(qū)別開來。

　　素三彩的突出特點之一是一個“細”字。胎體細，制胎原料配制和錘煉的各道工序特別嚴格。器物做得比較薄，又精巧，但沒有任何厚薄不勻或變形的現象，胎體各部分厚薄的處理很和諧完美。為了保證繪瓷藝術的效果，保證胎體表面的細潤，坯體晾干以后要施釉，器物里外壁均施，而在要作畫的部位(大多數在外壁)，將釉層細細地刮掉，為什么要這樣？因為坯體泥料細微顆粒之間多少都有些孔隙，釉的微粒更細，可以將這些孔隙填實，使坯體更加細潤。素三彩的釉屬于SiO2－PbO系為基礎的釉，品質也很良好。白釉是和瓷器一道燒成的高溫釉。黃地、紫地、墨地等釉色屬于低溫釉，是畫彩畫時在花紋周圍鋪上的。素三彩的精細還表現在繪畫上，北京故宮博物院珍藏的素三彩山石花卉紋盤，潔白的盤體中央以遒勁的筆力、精細的線條畫出蒼古的山石，墨彩皴點石頭層層披露的斑斑表層，清淡如水的淺綠和略深的翠綠渲染出石頭飽經歲月滄桑而又堅韌的質感。山石背后的牡丹花、翠竹、小花、野草，畫得很細。牡丹的主干和旁枝，雙鉤填繪，填以紫色，筆力如拗鐵。牡丹花和葉畫得都很細，有的線條細如發(fā)絲。有的素三彩瓷器為了繪畫形象和用彩準確，保證花紋內容布局和設色的嚴謹，在釉下胎體上還用針一樣的工具線刻花紋的輪廓。燒成后在釉上沿輪廓線用色料作畫。彩料的配制上，原料研磨精細。素三彩釉上彩畫的各種色彩都在一個平面上，沒有粉彩那樣凸起凹下的層次之分，用手撫摩畫面細滑。這就是胎細、釉細、繪畫細、彩料細，工藝的精細提高了瓷器的品質。

　　康熙素三彩用彩的種類比同時期的五彩少一些，最突出的是不用紅彩。如前面舉的康熙素三彩山石牡丹紋盤，牡丹葉用的是深沉透明的老綠色，大小不同的朵朵牡丹有的繁盛開放，有的剛剛綻開，有的含苞欲放，用墨彩勾畫、點蕊，淡黃、淡綠描繪花瓣，醬紫色描繪粗干細枝和碩大山石的背沿部分，全幅畫沒有紅彩。在整體潔凈的白盤上黃綠紫色畫出的花紋豪縱爽朗，花蕊紛披，感官上清韻幽逸，蒼涼多致。

　　康熙素三彩鏤空錦地梅花壽字紋香熏，在體現素三彩瓷器的細、素特點之外，還體現出淡的特點。這件香熏高16.3厘米，直徑為18.8厘米，六方形。每一面在正中長方形壁面上鏤空出由弧線組成的圖案，頂面中央是一個錢紋圖案，外側有菱形、半圓弧形圖案。在潔白胎體上每一面以較深的綠色鋪地，用墨彩畫錦緞紋，上下左右中心是白色圓形，用很細的雙線勾畫篆書壽字。鏤空的部位圖案形實體上，淡綠鋪地，墨彩點色，畫出數朵梅花，梅花有淡黃色、淡紫色。香熏的每一面交接處為白色�；�紋中無論是梅花還是錦紋都很細膩，用彩不多，只有白、黃、綠、紫等種，各種顏色都很淺淡，讓人在“淡”中品味到康熙釉上彩的新風格。北京故宮博物院還收藏一件黃地素三彩攢盤，由17個小盤拼成，外圈各種形狀的小盤12個，第二圈為4個規(guī)規(guī)矩矩六邊形盤圍成，中心一個六方形小盤。每個形制特異小盤可以獨立作碟子使用，拼對起來是一個十二邊形的攢盤。今天酒席宴會上的大拼盤的情趣和它一樣，這是清朝宮廷、達官顯貴和富有之家招待客人的實用器具。每個小盤，有規(guī)整的平折沿。沿面敷紫釉，與其他盤相接處，棱角分明，以白彩畫三分之一朵梅花，拼對完全時這些地方就是盛開的一朵白梅花。每個小盤的腹壁繪黃褐色釉。盤底以淡綠鋪地，墨彩勾畫梅花的蒼老枯干的瘦枝，涂繪淡紫色，白彩繪梅花朵朵，綻開枝頭。整個攢盤畫面精細，彩素，色淡。素三彩瓷器這個品種和色彩濃烈，用彩多樣的五彩和層次分明、嫵媚嬌艷的粉彩相比真是淡淡的妝，純純的情，展現出素靜高雅的風姿，所以在瓷器釉上彩的品種中獨樹一幟。

　　清朝開國的幾個皇帝及其統(tǒng)治集團很注意學習漢人的傳統(tǒng)文化，以博學鴻詞科舉考試網羅大批有學問的士大夫知識分子，從皇帝皇后嬪妃到王公大臣都有很高的文化修養(yǎng)。如順治、康熙及其以后的雍正、乾隆都能用漢文寫字吟詩作畫。他們的文化素養(yǎng)影響到人們在生活上喜愛高雅的素三彩瓷器，能夠品味到素三彩的平和氣氛，享受到它典雅的藝術情趣。一件瓷器花紋太多，太擁擠，用彩太濃太艷太刺激反而降低了藝術的格調。所以康熙素三彩瓷器能取得比較高的藝術成就，不是偶然的，它是一個時代的產物。到清朝中晚期走上腐敗沒落道路以后，素三彩的藝術水平也逐漸敗落了。

　　康熙素三彩瓷器后世有贗品出現。有的仿得很精細，猛一看很像，但仔細推敲，有以下幾方面易露出破綻：一是似是而非，贗品細不到康熙素三彩的程度，尤其用手撫摸彩繪畫面會有不細膩的感覺，底足露胎部位刺手，就像摸到細砂紙上一樣。二是彩繪不夠細，表現在畫面施彩的部位高起。三是線條沒有真品流暢，敷彩也比較死板，尤其有釉下線刻花紋的部分施彩很拘謹。真品雖然有釉下線刻花紋輪廓線，但施彩比較隨意，有的彩色往往越出輪廊線，顯得很自然，花草樹木都很生動。四是素三彩的彩色相當多，但比不上五彩和粉彩，強調一個雅字，贗品配不出，或把握不好其中的分寸，色彩不正不純不雅。這是真品和贗品的主要區(qū)別，也是鑒定真?zhèn)蔚囊�點。